Les dernières publications dans critique
[Critique] Revenge
Par Henri le
Sous couvert d'une brûlante actualité, Revenge se présente comme un film de genre aux relents féministes. Et pour son premier long-métrage, Coralie Fargeat ne fait pas dans la dentelle.
Critique : Le Labyrinthe – Le Remède Mortel
Par Mathieu le
En 2014, un phénomène sort dans les salles obscures. The Maze Runner, appelé Le Labyrinthe dans la langue de Molière, n’est autre qu’une adaptation de romans à succès écrits deux ans auparavant par James Dashner. On y suit les aventures de Thomas, un jeune homme qui ne sait pas qui il est vraiment ni où il se trouve. L’année suivante, sa suite directe, La Terre Brulée arrive au cinéma et surprend, à défaut de pleinement convaincre. Mélange habile entre cinéma pour adolescents et film apocalyptique, la saga intrigue et nombreux sont ceux à vouloir connaitre son dénouement, via le chapitre final : Le Remède Mortel. Est-ce que l’attente en valait la chandelle ?
[Alors on regarde ?] Altered Carbon – Cyberpunk is not dead
Par Jules le
Le space opera, c'est fait (The Expanse, Star Trek Discovery). Le thriller fantastique, que ce soit Dark ou Stranger Things, c'est fait aussi. Pourtant Netflix est loin d'en avoir terminé avec la science-fiction. Cette fois, la plateforme de streaming s'essaye au technothriller cyberpunk en adaptant la série de romans Altered Carbon, de Richard K. Morgan, sur petit écran. Alors on regarde ce qui s'annonce comme l'une des grosses séries de ce début d'année ?
[Alors, on lit ?] Que vaut le tome 3 du manga Dragon Ball Super ?
Par Mathieu le
Alors que la série Dragon Ball Super va s’arrêter, ou tout du moins faire une longue pause, en mars prochain, le manga dessiné par Toyotarō et écrit par Akira Toriyama n’ en est, lui, qu’à ses débuts. C’est en effet le tome 3 que la France a accueilli le 24 janvier dernier, plusieurs mois après sa publication japonaise. Au menu, le retour d’un certain Trunks du futur et un duel des plus attendus contre le Kaio Shin Zamasu et son alter égo mortel Gokû Black. Mais est-ce que la lecture de ces quelque 200 pages est à la hauteur de nos espérances ?
[Critique] Verónica
Par Mathieu le
C’est en 2007 qu’est né le projet Véronica. Inspiré d’une mystérieuse histoire vraie, l’affaire Vallecas qui a secoué l’Espagne en 1990, le film a attendu plus de dix ans avant de finalement sortir dans les salles obscures. Il faut dire que le long-métrage a de quoi intriguer : il se base sur des événements tragiques, les seuls à ce jour reconnus par les forces de l’ordre espagnoles comme « paranormales ». En confiant les rênes à Paco Plaza, réalisateur reconnu depuis [REC], long-métrage hissé au rang de « film d’horreur culte » dès sa sortie, le studio voulait donc faire de Véronica un projet à la portée internationale. Mais est-ce réussi ?
[Critique] The Passenger
Par Henri le
Liam Neeson dans un film d'action, qui l'eut cru ? À peu près tout le monde depuis dix ans. Lancé à toute vitesse sur les rails d'un train de banlieue, The Passenger arrive t-il vraiment à tirer son épingle du jeu ?
[Critique] Downsizing
Par Henri le
Pour son septième long-métrage, Alexander Payne s’aventure sur les chemins de la satire. En mêlant habilement comédie et science-fiction, Downsizing étonne… Pour un moment. Matt Damon cultive l’allure d’un simple quidam depuis un certain temps. Un choix visiblement judicieux puisque certains réalisateurs ont vu en lui le candidat idéal de leurs dernières comédies. Ce fut … Lire la suite
[Critique] Le Grand Jeu : grandeur et décadence
Par Elodie le
Pour son premier film, le scénariste oscarisé Aaron Sorkin (The Social Network) s’attaque à l’une des histoires qui a ébranlé Hollywood : celle de Molly Bloom, surnommée la Reine du Poker, connue pour avoir organisé les parties clandestines les plus courues du gratin de Los Angeles et de New York, aux enjeux astronomiques et réunissant acteurs A-List, hommes d’affaires, joueurs professionnels et mafia russe. Une histoire, racontée dans un livre autobiographique, Molly’s Game, trop belle pour ne pas l’adapter. Le jeu en valait-il la chandelle ?
[Critique] Bright est-il le navet de l’année ?
Par Mathieu le
Bright a mauvaise réputation. Bien avant sa sortie, l’ensemble des rédactions se montrait sceptique quant à l’arrivée sur la plateforme Netflix du film de David Ayer, plus d’un an après le très mauvais Suicide Squad. Et puis les critiques américaines ont commencé à détruire le long-métrage, certaines comme Indiewire expliquant notamment :
[Critique] Ferdinand, le film d’animation de Noël ?
Par Mathieu le
L’Âge de glace a longtemps été le fer de lance des studios BlueSky et de la Fox en ce qui concerne l’animation. Après l’énorme succès de la saga portée par Manny, Diego et Sid au Box-Office (les épisodes 3 et 4 ont rapporté plus d’un milliard et demi de dollars dans le monde à eux deux), il était grand temps de réussir à se renouveler et apporter un peu de sang neuf. Eh quoi de mieux que de faire appel au réalisateur des trois premiers Âge de glace, mais aussi des deux films Rio et de Robots pour tenter de réussir un nouveau coup, dans l’ombre de Pixar et Disney. C’est avec cette idée bien précise qu’arrive Ferdinand, un taureau pas comme les autres qui compte bien vous faire déplacer dans les salles obscures à l’occasion des fêtes de Noël.
